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El Getty encanta con exhibiciones de alquimia

El Getty encanta con exhibiciones de alquimia

El arte de la alquimia (Del 11 de octubre de 2016 al 12 de febrero de 2017 en el Getty Research Institute)

El resplandor del oro: Giovanni di Paolo en la Siena renacentista (11 de octubre de 2016 al 8 de enero de 2017 en el Museo Getty)

La alquimia del color en los manuscritos medievales (Del 11 de octubre de 2016 al 1 de enero de 2017 en el Museo Getty)

Durante mucho tiempo envuelta en secreto, la alquimia fue considerada una vez la más alta de las artes. A caballo entre el arte, la ciencia y la filosofía natural, la alquimia ha demostrado ser clave tanto para la materialidad como para la expresión creativa incorporada en la producción artística, desde la escultura antigua y las artes decorativas hasta la iluminación medieval, y obras maestras en pintura, impresión y una variedad de medios de la Renacimiento europeo hasta nuestros días.

"La alquimia es un tema fascinante que atraviesa continentes y épocas", dijo Thomas W. Gaehtgens, director del Instituto de Investigación Getty. “Debido a que las colecciones del Getty Research Institute son tan diversas y están estrechamente conectadas, podemos investigar en profundidad y presentar este tema a menudo incomprendido. Esta exposición refleja la ambición humana de explorar y comprender las maravillas, la materialidad y las leyes de la naturaleza desde los tiempos más remotos. Imaginación, curiosidad, erudición, encantamiento, ciencia, filosofía y química se fusionan en los procesos artísticos de la Alquimia ”.

Estas tres exhibiciones relacionadas en el Getty exploran los principios de la alquimia y su ancestro moderno, la química. La primera referencia a la alquimia está en Egipto en el 1S t siglo d.C. Los egipcios tenían un dominio de los materiales durante mucho tiempo en la construcción, creación, síntesis y pintura. Este conocimiento combinado con la filosofía natural griega llevó a un interés en la creación de materiales sintéticos a partir del tratamiento sistemático de los naturales. La manifestación de esto es la combinación de prácticas farmacéuticas con prácticas artísticas, y es esta combinación la que realmente capta la atención de los curadores de estas tres exposiciones. Es fácil ver por qué la alquimia se considera la precursora de la química moderna, ya que estas exhibiciones exploran en múltiples narrativas, pero también se adaptan perfectamente a una exhibición de museo de arte. El contenido de la exhibición se complementa con las perspectivas únicas de los curadores de las exposiciones: varios de ellos son conservadores de arte y manuscritos a tiempo completo. Esto significa que los objetos fueron seleccionados cuidadosamente para mostrar el proceso de creación de estas piezas de arte e interpretar la alquimia involucrada en esa creación.

Temáticamente cohesivas, todas las exposiciones incluyeron pequeños toques adicionales que ampliaron el alcance para abordar más facetas del tema en cuestión. Los recorridos por los curadores de cada exposición proporcionaron una pequeña perspectiva adicional, como el comentario de Nancy Turner sobre la paleta de colores medievales colocados discretamente detrás de uno de los manuscritos. Esta paleta está recopilando datos sobre los efectos ambientales de la luz, la humedad y la temperatura en los manuscritos medievales. Se evaluarán los cambios en los materiales para comprender mejor la evolución de los materiales en los manuscritos y para tomar decisiones más informadas sobre su exhibición en el futuro.

“La alquimia era una ciencia teñida de espiritualidad e infundida con un toque de espíritu artístico. La mayoría de la gente piensa en la alquimia como un tema marginal cuando en realidad fue una tecnología y una visión del mundo convencionales que influyeron en la práctica y expresión artística en todo el mundo ”, dijo David Brafman, curador de El arte de la alquimia. “La alquimia bien puede haber sido el invento humano más importante después de la rueda y el dominio del fuego. Ciertamente fue una consecuencia directa de este último ”.

El arte de la alquimia, alojado en el Getty Research Institute, se produce en una rica paleta de colores burdeos con detalles en oro y azul pizarra con detalles en plata. Se ejecuta en un diseño aproximadamente cronológico, comenzando con las filosofías grecorromanas sobre la naturaleza física del mundo y sus elementos, avanzando hacia el Asia medieval, la Europa medieval, la Europa moderna temprana y finalmente hacia la industria moderna. El arte de la alquimia examina el impacto de la alquimia en todo el mundo en la práctica artística y su expresión en la cultura visual desde la antigüedad hasta el presente. En el Getty Research Institute hasta el 12 de febrero de 2017, la muestra presenta más de 100 objetos, incluidos manuscritos, libros raros, grabados , escultura y otras obras de arte que datan del 3rd siglo a. C. al 20th siglo. La exposición fue organizada en asociación con el Staatliche Museen zu Berlin, donde se exhibirá en 2017, y está comisariada por David Brafman, curador asociado de libros raros con la asistencia de Rhiannon Knol.

El resplandor del oro: Giovanni di Paolo en la Siena renacentista se centra en el arte medieval y la alquimia de la pintura con oro, pero también examina los procesos modernos de conservación y restauración. El iluminador de manuscritos y pintor de paneles Giovanni di Paolo (hacia 1399-1482) es uno de los artistas más distintivos e imaginativos que trabajan en la Siena renacentista, Italia. El resplandor del oro: Giovanni di Paolo en la Siena renacentista, a la vista del 11 de octubre de 2016 al 8 de enero de 2017 en el Museo J. Paul Getty en el Centro Getty, reúne varios ejemplos de sus pinturas de colores brillantes tanto en panel como en pergamino, incluida la obra que los estudiosos consideran la obra maestra del artista .

"Esta exposición tuvo sus inicios, como muchas otras en el Getty, en el estudio de conservación cuando un pequeño cuadro de Giovanni di Paolo llegó al Museo en 2012 para ser tratado gracias a la generosidad de nuestro Consejo de Pinturas", dice Timothy Potts, director del Museo J. Paul Getty. "Esta oportunidad les dio a nuestros conservadores y curadores la oportunidad de estudiar el panel, compararlo con otras obras del mismo artista y, finalmente, desarrollar una exposición que presenta el arte de Giovanni en toda su riqueza y complejidad".

El panel central firmado y fechado, la llamada “Branchini Madonna”, cedida en préstamo por el Norton Simon Museum de Pasadena, fue la única parte identificada como parte del retablo hasta 2009, cuando los estudiosos de Europa lo relacionaron con otras obras. Cuando se le preguntó sobre la exposición, el presidente y director ejecutivo del Museo Norton Simon, Walter Timoshuk, dijo: “El Museo Getty ha presentado una oportunidad maravillosa para aprender más sobre nuestra 'Branchini Madonna', un punto culminante de nuestra colección de principios del Renacimiento, y estamos encantados de ver se exhibió de esta manera reveladora ".

Hoy el color es apreciado principalmente por sus cualidades estéticas, pero durante la Edad Media también fue reconocido por sus propiedades materiales, científicas y mecánicas. La fabricación de tintas y pigmentos de colores utilizados para pintar y escribir formaba parte de la ciencia de la alquimia, la transformación química de la materia. Los manuscritos no solo transcribieron la práctica científica de la alquimia, un antecedente medieval de la química moderna, sino que fueron creados con materiales producidos alquímicamente.
Desde el 11 de octubre de 2016 hasta el 1 de enero de 2017, La alquimia del color en los manuscritos medievales en el Museo J. Paul Getty en el Getty Center arroja luz sobre la iluminación de manuscritos medievales dentro del contexto de la alquimia como práctica temprana de la química y la artesanía. Con objetos de la reconocida colección de manuscritos del Museo complementados con generosos préstamos, la exposición examina colorantes y recetas medievales de pigmentos y oro de imitación en una presentación que destaca la investigación en curso del Getty sobre los materiales utilizados por los iluminadores de libros.

“La alquimia fue el antecedente medieval de la química moderna”, dice Timothy Potts, director del J. “Los manuscritos ejemplifican bien esta tradición, no solo como un medio por el cual se transmitían los textos científicos, sino porque las iluminaciones pintadas están hechas con materiales producidos alquímicamente. materiales. Nuestra investigación en curso sobre materiales que se utilizaron para iluminaciones de manuscritos revela una arcoiris alquímico de colorantes hechos de plantas, minerales y metales ".

“Contrariamente a la idea errónea popular de que la persecución de alquimistas era simplemente crisopoeia, o la fabricación de oro, para muchos alquimistas el objetivo era nada menos, de hecho, que la reproducción del acto divino de la creación en sí mismo ”, dice Nancy Turner, conservadora del Museo J. Paul Getty y comisaria de la exposición. El término utilizado para referirse a pinturas dentro de libros - "iluminación"deriva del latín iluminar es decir, páginas "iluminadas con oro". Habiendo llegado a personificar el arte de pintar libros, el oro se usa no solo por su incorruptibilidad, pureza y alto valor como material, sino también por sus connotaciones espirituales. Entre los ejemplos que se muestran en esta sección de la exposición se encuentra Pentecostés (alrededor de 1030-40). El iluminador representó el momento en que los Doce Apóstoles están imbuidos del Espíritu Santo de Dios. El brillante fondo dorado se suma a las imágenes radiantes y visionarias, y se logró pintando sobre las capas de pergamino aplicaciones de pintura dorada granular, que se pulió con un pulidor de piedra para lograr un efecto muy brillante.

¡Incluso puedes descargar tu propia guía de símbolos alquímicos para que puedas crear tus propias fórmulas mágicas! Explore los sitios web de la exhibición en busca de videos, imágenes y otros recursos para adentrarse en el mundo de la alquimia.

-por Dani Trynoski

Danielle Trynoski es coeditora de The Medieval Magazine y administra su propio sitio web en CuratoryStory.com. Haga clic aquí para leer más artículos de Danielle.


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